歌劇《女武神》首演當天，年輕觀眾在展板前拍照。本報記者 韓軒攝

“我買杯奶茶，能用微信支付嗎？”“掃碼行嗎？”第20屆北京國際音樂節(jié)最重磅的歌劇《女武神》10月24日首演，這部長達5個多小時的歌劇設有兩次幕間休息，在保利劇院大堂售賣零食的餐桌前，簇擁過來的觀眾都要求掃碼支付。工作人員抬頭一看，脫口而出：“都是用手機付款的小年輕啊。”

還真被這位工作人員說中了，有人說古典音樂在國外以銀發(fā)觀眾為主，而中國的劇場里年輕人日益增多。從這屆音樂節(jié)看下來，無論是三里屯的新銳歌劇、正兒八經(jīng)的經(jīng)典版《女武神》，還是貝多芬等交響樂系列，一眼望去，穿著時髦的年輕人不少。

古典音樂融入都市生活

“去年三里屯還有‘小臟街’呢，今年就變樣了，約！”北京國際音樂節(jié)新銳歌劇《小狐貍》上演之前，34歲的白領馬冰在朋友圈里發(fā)出一張照片——三里屯燈火輝煌的背景中，兩張《小狐貍》的票分外顯眼。“去年我在這兒看過《冬之旅》，是那種文藝腔，我很喜歡。”

走進三里屯紅館，戴著貓耳形窄沿帽的萌妹子、搭著灰色長圍巾的文藝男青年，還有背著書包的大學生在劇場內(nèi)晃動，場內(nèi)觀眾中一半是年輕人。他們看歌唱家們在自己身邊穿梭，時不時也被劇中“你給我起開”“光腳的不怕穿鞋的”等接地氣的翻譯戳中笑點，彼此相視一笑。

“這樣翻譯劇本并不是為了迎合年輕人的審美，只是還原它原本的語氣和樣貌。”北京國際音樂節(jié)助理節(jié)目總監(jiān)、同時擔任《小狐貍》劇本翻譯的鄒爽說道。不過她也預料到這部歌劇可能會受年輕人的喜歡，“劇目本身就很新銳，也有跨界的嘗試，打破了傳統(tǒng)舞臺觀念的表演方式。而且我們特地選在三里屯，他們不會覺得古典音樂離自己遠。”

“平時工作很累，看演出是想放松一下，但我又喜歡有點格調和趣味的，時髦的劇目和芭蕾舞比較適合我。”《小狐貍》演出結束，馬冰拉著同行的小伙伴走出劇場，重新走入車水馬龍的商業(yè)街中。

其實不只在歌劇制作領域，也不只是北京國際音樂節(jié)，近年來，各大院團或演出方都在嘗試讓古典音樂融入生活。在北京，國家大劇院每年的“漫步經(jīng)典”和“五月音樂節(jié)”都會讓音樂放下高冷面孔走進城市，玩一把快閃，秀一場露天演出，或是把音樂會搭配上紅酒、甜品，各種戶外古典音樂節(jié)也會以消夏、踏青甚至愛情、電影為主題，讓古典音樂的面貌變得越來越活潑多樣。

互聯(lián)網(wǎng)引年輕人“入坑”

這幾天在北京國際音樂節(jié)上，指揮家帕沃·雅爾維率不來梅德意志室內(nèi)愛樂樂團演奏全套貝多芬交響曲。第一場音樂會開始前，在校大學生崔歌在中山公園音樂堂等候進場，“就是有一次在網(wǎng)上聽歌，隨機播放了一首貝多芬的作品，我覺得很好聽，別的作曲家我聽得不算多。這一次發(fā)現(xiàn)有貝多芬音樂會，我就來聽聽。”

像崔歌這樣的年輕人，不少都是通過互聯(lián)網(wǎng)入了古典音樂的“坑”。在網(wǎng)易云音樂等互聯(lián)網(wǎng)音樂平臺的評論區(qū)里，年輕人插科打諢地分享著他們對交響樂的見解：

“初聽古典的小伙伴，給你們帶帶路：巴赫抗躁動，海頓抗抑郁，莫扎特抗失眠，貝多芬抗萎靡，柴科夫斯基抗饑餓，馬勒抗瞌睡，拉赫瑪尼諾夫抗寂寞……最后還必須得指出一個最管用的：布魯克納，抗吃醋后的不良情緒反應。”

“《俠盜聯(lián)盟》唯一驚艷到我的，就是在布拉格轉場的這段《沃爾塔瓦河》。”

……

還有一批聽眾自稱“電影觀光團”，是電影開啟了他們接觸古典音樂的大門。由于巴赫的《G弦上的詠嘆調》被電影《七宗罪》用作配樂，這首曲目的評論區(qū)里就有用戶留言：“電影《七宗罪》觀光團前來報到”，“這部電影讓我愛上了巴赫”……

在樂評人徐堯看來，現(xiàn)在人們聽音樂變得越來越容易。“伴著互聯(lián)網(wǎng)成長起來的80后、90后和00后們都習慣在線聽音樂，通過這個途徑接觸到古典音樂的人也就多了。”他說，從前人們只能買唱片聽古典音樂，再往前，人們可能連唱片都買不到。現(xiàn)在聽音樂的途徑很多，互聯(lián)網(wǎng)上的互動也會增強聽眾黏性，樂迷人數(shù)自然就會增長。

二三線城市尚待發(fā)展

“這確實是大環(huán)境的變化，近20年來關于古典音樂的信息成批量地涌入，盤子越來越大，必然會成為人們進行文化欣賞和消費的選項。”不過，在樂評人許淥洋看來，這種效應在北上廣這種大學較多、青年人聚集的地方才有，樂迷年輕化其實與城市人口構成有密切關系。

北京國際音樂節(jié)每年10月舉辦，剛好和大學新生入學及開學時間接近。“每年這時候都有一大批大學生來到北京，他們可能之前很少有機會看古典音樂演出。當他們發(fā)現(xiàn)北京有這么多演出，可能就會全心投入到其中。”許淥洋說。

徐堯也認為，“古典音樂受眾雖然越來越多，也越來越年輕化，但我們也不能盲目樂觀，畢竟現(xiàn)在年輕樂迷的購買力還有限。”據(jù)不完全統(tǒng)計，普通大學生平均每學期只會走進音樂廳一到兩次，而這也是在票價偏低的情況下。“如果一些國際知名樂團來演出，票價幾百元甚至上千元，對學生來說可能會承受不起。”他認為，對古典音樂的喜愛只有轉化成購買力，才會對這個產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起到穩(wěn)定、持續(xù)的推動作用，“等這批大學生成長起來，狀況可能就會更好。”

此外，非一線城市中的樂迷群體也有待開發(fā)。“古典音樂在二三線城市的普及力度與一線城市相比存在不小差距，二三線城市的劇院和音樂廳設置也有所欠缺。”徐堯建議，中國本土樂團可以考慮多去中部或西部城市巡演，政府則適當輔以政策傾斜，“也可以先從進大學開始，在除北上廣之外的其他城市中，培養(yǎng)起一批年輕愛好者，他們會成為古典音樂的新一代受眾。”